domingo, 30 de diciembre de 2012

Ana Esteban Fradejas.

"Análisis de un cuadro"

 
Niño espulgándose” o “Joven Mendigo”, cuadro pintado por Murillo sobre 1645, cuando este comienza a representar en sus cuadros escenas realistas, de gente humilde, normalmente niños mendigos o pillos. Expuesto actualmente en el Museo Nacional del Louvre.
Representa la soledad de un niño en una habitación y apoyado contra la pared, parece que está quitándose las pulgas de su ropa harapienta. El niño tiene delante un cántaro y un canasto con alguna fruta. Murillo no se olvida de pintarle sucios los pies y la cara de tristeza, debido a su situación de pobreza.
El niño está iluminado por la luz que entra por la ventana de la izquierda, que hace un fuerte contraste con la oscuridad del resto de la imagen. Utiliza colores marrones y amarillentos, desde los más claros hasta los más oscuros, llegando a ser casi negros.

Ana Esteban Fradejas

"Mary Poppins"

Ayer estuve viendo Mary Poppins con mis primos pequeños y me di cuenta que también trata de la riqueza y la pobreza.
La película trata de una familia adinerada que vive en Londres a pricipios del siglo XX. Los padres no tienen tiempo para estar con sus hijos, por lo que siempre tienen que tener una niñera en casa. Pero los niños a los que siempre se les ha dado todo, le hacen la vida imposible a todas las niñeras.

  Un día su padre, que es banquero


cansado de que todas las niñeras huyeran de su casa, hizo una entrevista a muchas niñeras, pero no consiguió ninguna. Tiró la canción que le habían escrito sus hijos con las características de su niñera perfecta y por suerte, llegó a las manos de Mary Poppins, una niñera muy especial que llegó volando con un paraguas a su casa.

Esta se encargará de cambiar la vida de estos niños. Con alegres canciones conseguirá que realicen las tareas de la casa o conozcan valores importantes de la vida, mucho más importantes que el dinero. Con la ayuda de su amigo Bert, más bien pobre, conocerán otro tipo de vida, en la que hay que trabajar para conseguir dinero.




sábado, 29 de diciembre de 2012

Rosa Rodríguez Hernández, dibujo.


La cuartilla que he realizado la forma 4 puntos divididos por una línea.
Al estar cada punto a la mitad por la línea, lo he coloreado por un color diferente, en este caso solo he usado dos colores para los puntos: el blanco y el negro.
La línea que corta los puntos es negra, como el contorno de los puntos.

Esta imagen esta sobre un fondo gris.
Como información general podemos definir el punto como señal de dimensiones pequeñas, ordinariamente circular, que, por contraste de color o de relieve, es perceptible en una superficie, y línea como sucesión continua e indefinida de puntos en la sola dimensión de la longitud.


Rosa Rodríguez Hernández, Sally Mann.


Esta foto pertenece a Sally Mann, el título es “Karee and Kathrym and the split tree”, la he sacado a través de la pequeña muestra de sus obras en el periódico “El País” [Consultado: 29-12; http://cultura.elpais.com/cultura/2012/10/23/album/1350988872_697713.html#1350988872_697713_1350989587]

 

Buscando un poco de información he visto que esta fotografía pertenece al álbum Immediate Family publicado en 1992.
La “musa” de esta autora es su propia familia.

 

Esta exposición ha estado en la galería La Fábrica, de Madrid, que exponía los retratos de Sally Mann. 


En la foto podemos ver la T que se forma en la imagen,en la que el tronco es la parte principal de la foto junto a las dos niñas.

Puedo decir que la foto es simétrica, porque las niñas tienen la misma postura.
Puedo notar dentro de la simetría, que hay un pequeño contraste en las camisetas y en el cabello de las niñas.

Es una foto que transmite tranquilidad, complicidad y humildad.




miércoles, 26 de diciembre de 2012

Rebeca Pozo Bravo


Belen con Piedras

Continuando con la decoración navideña y visto el “éxito” que tuvieron los pisapapeles de piedras, decidimos realizar un Belén, pintando piedras:
La Virgen


San José

y al Niño. 


Los materiales que utilizamos fueron los mismos que con los pisapales y el proceso fue el mismo también , primero pintamos el fondo de la piedra de un solo color, para más tarde dibujar encima el diseño,  pintarlo y finalmente darle una capa de pintura.
Luego forramos una caja y la decoramos con estrellas para colocar dentro las “figuras”.



Rebeca Pozo Bravo

Decoración Navideña
En las ultimas semana de clase aproveche las horas del taller para decorar la clase con motivos navideños , los niños pintaron algunos dibujos de Papa Noel, los Reyes Magos, el Portal de Belén….
Pero como actividades principales este año hemos realizado un árbol de Navidad con nuestras manos y unas estrellas de papel.
Cada uno calco sus manos en una cartulina verde y las recorto.


Las unimos  todas y hicimos un pequeño árbol de Navidad.

Luego fuimos decorando el árbol con regalos y adornos, algunos de estos adornos para el árbol fueron un Papa Noel, dibujos de galletas de jengibre, campanas y una estrella, tambien calcada de una mano, para poner en lo alto del árbol.

Finalmente este fue el resultado.


Las estrellas las hicieron solo los más mayores, ya que eran un poco difíciles para los más pequeños.



Una vez terminadas los niños las decoraron con gomets y las colocamos por clase.


martes, 18 de diciembre de 2012

Los dibujos de los niños

Hemos acudido al colegio La Candelaria de Zamora, para realizar una actividad relacionada con nuestro proyecto, estereotipos de riqueza y pobreza. 

La actividad consistía en pintar un dibujo que nosotras le proporcionábamos, un dibujo de dos niños. Ellos tenían que plasmar la idea de riqueza y pobreza en cada niño. 

Esta actividad la llevamos a cabo en dos aulas, una de primero de primaria y la otra de segundo de primaria. 

En primero de primaria encontramos dibujos bastante similares, entre los que destacamos a las dos siguientes niñas. 

Noelia alumna de primero de primaria explico a sus compañeros que un niño pobre era el que llevaba parches en la ropa. Su idea fue plasmada en el dibujo, al niño pobre le ha dibujado ropa rota con parches y de color marrón. Mientras a la niña rica la dibuja con una falda y unos colores más vivos.


Carlota alumna en la misma clase hizo un dibujo muy llamativo, nos ha llamado la atención como ha pintado la expresión facial al niño pobre. Le ha dibujado una cara triste y lágrimas. También le ha dibujado una camiseta rota, mientras que a la niña rica le ha pintado ropa nueva y unas botas.


En segundo de primaria los dibujos están más trabajados ya que los niños añadían algunos complementos al lado del dibujo, destacamos a los siguientes alumnos. 

Néstor ha dibujado complementos a la niña rica, como son una videoconsola y un balón, también le añade coletas y pendientes. Mientras tanto al niño pobre solo lo dibuja con unos pantalones cortos.


Fátima dibuja a la niña con un vestido y unas botas, también le añade el detalle de los pendientes. En el dibujo del niño pobre volvemos a ver parches que simulan los rotos de la ropa.


Samuel ha decidido pintar al niño pobre desnudo, solamente cubierto por una pequeña piel de animal. A su lado a colocado una especie de cueva considerando que esa es su vivienda, también ha dibujado un animal como su comida y un rio del que consumen el agua. Al niño rico lo ha dibujado con ropa, pantalones y camiseta. También le ha dibujado una vivienda, en este caso una casa, como comida ha dibujado una fruta y un plato de pasta, a su lado una botella de agua.


Hemos comprobado una tendencia a colocar ropa con rotos y parches en los niños pobres y un predominio del color marrón. En la niña rica hay un predominio a colocar vestidos o faldas y en segundo de primaria el detalle de los pendientes, los colores que utilizan son mas variados y llamativos.


Introducción

Este proyecto trata los estereotipos de riqueza y pobreza en el aula de educación infantil. Se ha desarrollado entre Octubre y Enero del curso 2012-2013 para la asignatura de Expresión Plástica en educación Infantil. 

El tema principal del trabajo son los estereotipos que se define como una imagen estructurada y aceptada por la mayoría de las personas como representativa de un determinado colectivo. Esta imagen se forma a partir de una concepción estática sobre las características generalizadas de los miembros de esa comunidad. En este caso vamos a centrarnos en los estereotipos de la riqueza y la pobreza. 

Estos estereotipos se adquieren en la etapa infantil, como hemos podido comprobar en las aulas del colegio La Candelaria, dónde hemos realizado una actividad, en la que los niños mostraban su idea de los estereotipos de riqueza y pobreza. 

Hemos podido comprobar que estos estereotipos los podemos encontrar en muchas series y películas infantiles. 

Los puntos más relevantes que trataremos son: los estereotipos de riqueza y pobreza, la historia sobre ellos. Realizaremos una Unidad Didáctica para trabajar los estereotipos con los niños.

miércoles, 12 de diciembre de 2012

Alba Garzón Cabezas. El punto y la línea.

En la elaboración de mi cuartilla he elegido los siguientes elementos: el punto y la línea.

Las dos líneas que hay en la imagen se cruzan creando cuatro espacios diferentes, donde se colocan puntos creando círculos de diferentes tamaños y colores.

El punto es el elemento geométrico adimensional, estado definido únicamente una posición en el espacio, en función de un sistema de coordenadas preestablecido.

La línea es el elemento básico de todo grafismo y uno de los más usados. Representa la forma de expresión más sencilla y pura, pero también es dinámica y variada.

En esta cuartilla podemos ver la técnica del puntillismo, que consiste en hacer un dibujo mediante puntos. Aparece por primera vez en 1880 encabezado por Georges Seurat, algunos de sus sucesores fueron Henry Edmond Cross, Yael Rigueira y Vlaho Bukovac.

Los puntos forman círculos de diferentes colores y tamaños, en algunos círculos podemos diferenciar dos colores, uno que forma el contorno del circulo y otro color que lo rellena.

Podemos distinguir varios planos. En primer plano se ve las dos líneas cruzadas rellenas de color verde. Y en segundo plano se los puntos grandes y por ultimo se ven los círculos más pequeños.


Rosa Rodríguez Hernández.

En el puente me pidieron organizar una actividad para los niños de mi pueblo. 
En mi pueblo disponemos de un multiusos y una biblioteca, y entre los dos sitios tenemos los materiales necesarios, dependiendo del número usamos un espacio u otro para que los niños se sientan bien.
La actividad va a ser basada en la navidad, y usaremos diferentes dibujos relacionados con el tema.


















Las imágenes que he elegido son todas de árboles, la actividad salió mejor de lo que esperaba y los niños fueron creativos.
Elegí esta temática porque ya está muy próxima la navidad.





martes, 11 de diciembre de 2012

Alba Garzón Cabezas


“Sal de Colores”


En este puente he tenido que hacerme cargo de mis primos pequeños, por lo tanto tuve que pensar algunas actividades para que no se aburrieran. Una de ellas les gustó mucho, es por eso que la comparto en este blog. 

Pensé en la actividad de pintar sal de colores porque no se necesitan muchos materiales y es muy fácil de realizar. 

Los materiales necesarios son los siguientes: 

- Tizas de colores 

- Sal 

- Un bote de cristal o de plástico



Lo primero que hay que hacer es pintar la sal con las tizas. Podemos pintarla de los colores que queramos. Para hacer eso ponemos la sal en una superficie como puede ser un folio en blanco. Echamos la cantidad de sal que queramos tintar de un color, después cogemos la tiza y la frotamos contra la sal hasta que esta coja el color. 

Este proceso lo repetimos con todos los colores que vayamos a utilizar.


Cuando ya tenemos la sal de todos los colores es el momento de rellenar el bote. Podemos hacer muchas formas diferentes. Por lo tanto podemos ver la creatividad de cada persona. Para ayudarnos a crear formas podemos utilizar un embudo para dirigir la sal hacia donde nosotros queramos.


Una razón por la cual les gusto tanto esta actividad es porque al finalizarla tenía un bote muy bonito que podían poner en su habitación a modo de decoración o para regalárselo a sus padres. Los resultados pueden ser muy variados.


Aquí os dejo un vídeo que también explica esta actividad por si queréis hacerla y no os ha quedado claro algún paso en mi explicación.


Alba Garzón Cabezas


“Pippi Calzaslargas”


Cuando era pequeña mi serie preferida era la de Pippi Langstrumf, una serie muy divertida que creo que a los niños les gustaba mucho. Es una serie que tiene muchos años, empezó a emitirse en 1970. 

En esta serie se ven diferentes tipos de riquezas. Pippi a pesar de vestir con ropas no muy lujosas, más bien pobres y rotas, tenía mucho dinero, que su padre que era pirata le había dejado. Ella vivía sola en su casa, bueno no vivía sola, tenia dos compañeros, un caballo llamado “Pequeño Tío” y un mono llamado “Señor Nilson”.



Es una rebelde, que suele vestir con un vestido con rotos, cocina en el suelo, camina hacia atrás y duerme con los pies en la almohada. No le gusta seguir ningún tipo de normas, salta en la cama y sofás, se sube en todos los muebles y le encanta cantar.


Tiene dos amigos llamados Tommy y Annika, estos dos niños visten bien, lujos, viven con sus padres y son dos niños mimados. No son rebeldes, siempre siguen las normas hasta que conocen a Pippi y les divierten sus aventuras.


Los dos tipos de riqueza que diferenciamos están muy claros. Aun siendo niños que poseen más o menos el mismo dinero cada uno lo utiliza de forma diferente. También se demuestra que aunque Pippi viva como una niña sin dinero es feliz y se lo pasa bien. no lo hace falta tener trajes lujosos ni vivir en una gran mansión. se conforma con su casa, la compañía de sus dos animales y sus dos amigos. aunque siempre añora a su padre.

domingo, 9 de diciembre de 2012

Rebeca Pozo Bravo.


Taller de piedras


En mi trabajo como monitora en un taller para niños, la semana pasada realizamos la divertida actividad de pintar unas piedras, para usarlas como pisapapeles, o para decorar algun lugar. 
Para ello solo necesitamos


Pinceles:



Tenperas:




Piedras:

Cola:

  

Cada uno trajo su piedra y eligió que dibujo quería que su piedra llevara.
Primero pintamos el fondo de la piedra de un solo color, para más tarde dibujar encima el diseño elegido, por cada uno y pintarlo.

Para terminar nuestro trabajo dimos una capa de cola a las piedras, para que quedaran mas bonitas y pudieran durar más.


Finalmente fueron muchos los diseños elegidos por los niños,torugas, mariquitas, mariposas,pingüinos, pero sin duda la que mas éxito tuvo fue Bob Esponja, entre los mas peques.




jueves, 6 de diciembre de 2012

Rebeca Pozo Bravo.


Pablo Ruiz Picasso (Málaga, 1881- Mougins, 1973)
El Guernica.

En esta entrada voy analizar una de las más famosas obras de Pablo Ruiz Picasso autor malagueño, que mas tarde paso a donominarse Pablo Picasso.
Fue un pintor y escultor español y es considerado, junto a otros autores,  creador del movimiento cubista. Podríamos decir de el que es la máxima figura del arte del siglo XX, su obra señala un punto de no retorno para el arte pictórico.
Este autor convierte su arte en un símbolo debido a que en ella adquiere un compromiso con los problemas de los hombres de su época.
Es durante la guerra civil española cuando realiza una de sus composiciones más famosas El Guernica.

El 26 de abril de 1937 Guernica fue bombardeada, la mayoría de sus habitantes era niños, mujeres y ancianos.
Muestra en esta obra su implicación política y compromiso con la pintura.

En ella aparecen pocos elementos, escasos colores, consiguiendo con esto transmitir una sensación de tristeza.
El lienzo esta pintado en blanco y negro, utilizando también una variada gama de grises y tonos azulados.
Para dar más dramatismo a la obra utilizo también recursos expresivos como deformación de los cuerpos, rostros desdoblados, estirados o la iluminación de aquello que desea resaltar. Como por ejemplo iluminando al caballo agonizando con una lanza clavada, el hombre destrozado a sus pies y una mujer que aparece a la izquierda.
En un segundo plano, de semipenumbra aparece un pájaro herido.
En el eje izquierdo podemos encontrarnos con un toro y con una mujer y su hijo muerto, en el eje derecho aparece una mujer atrapada en un incendio.
Presenta una representación de la matanza con solo 9 personajes, formando una pirámide luminosa central, compensada esta por dos ejes verticales a los lados y generando un espacio de angustia.



miércoles, 5 de diciembre de 2012

Rebeca Pozo Bravo. En Busca de la Felicidad


Película basada en la historia real de Chris Gardner, fue estrenada en 2006, dirigida por Gabriele Muccino y protagonizada por Will Smith y su hijo Jaden.

La películ cuenta la dramática historia de Chris, un padre de familia y su hijo Christopher, que son abandonados por la madre de este debido a que no puede aguantar la constante situación de inestabilidad financiera que la familia sufre.

Cuando Chistofer y su padre se quedan solos, las cosas empiezan a empeorar ya que sus problemas financieros crecen lo que hace que pierdan su casa y esto les lleva a tener que dormir en hogares de acogida, baños públicos, estaciones…

La inocencia y corta edad del niño hace que no se de cuenta de la verdadera situación que están viviendo y de los grandes esfuerzos y sacrificios que su padre esta haciendo por el.
Al margen de la circunstancias, de pobreza e inestabilidad, Chris sigue intentando conseguir trabajo, compaginándolo con la difícil situación de ser padre soltero y tener que cuidar de su hijo, este lucha contra todas las adversidades que se le presentan y realiza un gran esfuerzo que hace que finalmente su destino cambie y Chris consiga un buen trabajo en el que gana mucho dinero, como corredor de bolsa y en un futuro llega a ser millonario.

Personalmente me sorprende la difícil situación sufriza por los protagonistas que se ve a lo largo de la pelicula debe ser muy duro para un padre no tener sitio para dormir o tener que dormir en los baños del metro con su hijo y como a pesar de esto pudiera sacar fuerzas para luchar y cambiar esta situación por muchas complicaciones que se cruzaron en su camino y conseguir lo que este hombre logro.


martes, 4 de diciembre de 2012

Rebeca Pozo Bravo. El Punto


Para la realización de la actividad he elegido como elemento principal el punto.

El punto es uno de los elementos básicos del lenguaje visual, con el se pueden generar sensaciones tridimensionales y espaciales.
Este elemento nos ofrece una capacidad infinita para concebir nuestras creaciones.

Del punto se deriva la técnica del puntillismo, que utiliza el punto como elemento principal de sus obras. Los precursores de esta técnica son autores como George Seurat y Paúl Signac.

En mi composición, realizada en una cartilla de 15x10 en sentido horizontal, he creado círculos compuestos por puntos sobre un fondo amarillo, he jugado con la superposición de unos puntos sobre otros, con varios colores, variando sus tamaños, creando sensación visual y de profundidad en tres planos.

En un primer plano se perciben los círculos más grandes, en un segundo los círculos de tamaño mediano y en un plano final los círculos de menor tamaño, todos ellos creados por puntos de colores.

Los elementos creados en ocasiones se tocan en algunos puntos formando nuevas figuras indefinidas.
En ocasiones también aparecen pequeños círculos punteados dentro de otros círculos más grandes.


sábado, 1 de diciembre de 2012

El dibujo infantil.


Para el niño, dibujar sirve para divertirse y lo ve como un juego más.
El dibujo no es solo eso, un dibujo es un medio de expresión, de descubrimiento…
El dibujo puede ser individual o colectivo, como una actividad o un medio de relajación para niños que se sienten agobiados.
En el dibujo pueden influir diferentes circunstancias, entre ellas pueden ser:
    • Internas: como son los recuerdos o sentimientos.
    • Externos: son el gusto del adulto, los objetos que tienen a su alrededor
    • Asociación de ideas: pueden enlazar diferentes ideas… como puede ser un oso y la sensación que le transmite expresándolo con diferentes colores.
    • Automatismo gráfico.

Gráficamente el dibujo puede tener un significado, pero para el autor, es diferente y necesitamos una interpretación del mismo creador para poder analizarlo a partir de ese punto.
En relación con la entrada anterior, hemos querido tratar lo que significa el color a las diferentes edades.
Hablaremos a partir de la clasificación de Lowenfeld, esta tabla dice:
-          De los 2 a 4 años el color no tiene importancia.
-          De los 4 a 7 años está de acuerdo con su estado emocional.
-          De los 7 a 9 años relaciona el color con el objeto.